Навчання з відео в Cinema 4D - поради та хитрощі

Є помилки, які приємно робити знову і знову: це коротке відео-тренування ідеально підходить для початківців, які через ці точно вирішувані проблеми швидко ламають волосся на голові! Просто запам'ятайте п'ять порад і збережіть свої нерви!

На перший погляд, здається, немає різниці, чи використовувати вибір за петлею чи за кільцем. Відмінність стає очевидною, коли ми переходимо з режиму поверхонь на режим ребер. Крім того, ви дізнаєтеся, як використовувати комбінацію клавіш для груп U, M та N.

Макет CINEMA 4D є змінним. Подивіться, як ви можете перемикатися між вбудованими макетами і як повернутися до початкового стану. Крім того, ви дізнаєтеся, як налаштувати та використовувати власні скорочення.

Коли ви освітлюєте сцену, часто хочете знати перед рендерингом, як виглядає тінь, що викликається цим або іншим джерелом світла. І ви вчитеся відобразити фотографований фон на об'єкті підлоги так, щоб він природно поглинав і відображав тінь.

Для того щоб мати можливість продовжити обробку сцени після рендерингу в Photoshop, розумно виділити тіні та Ambient Occlusion окремий канал перед рендерингом. Ці два канали будуть виведені в Photoshop як окремі шари.

Якщо тінь не падає на рівну підлогу, а, наприклад, ще на стіну, краще використовувати геометрію в CINEMA 4D. Це гарантує реалістичне відображення тіней. Протилежний результат можна досягти за допомогою Render-тегу, коли вибрана опція "Композиція фону": таким чином видаляються всі тіні, що не мають прямого відношення до сцени, і сцена стає чисто білою!

Тут ви економите багато часу на рендеринг: Якщо вам не потрібно Ambient Occlusion для всієї сцени, а лише для окремих матеріалів, це стає швидше. Ви використовуєте глобальне освітлення? Тоді для тестового рендерінгу знизьте густоту записів, це дуже заощадить час. І нарешті: налаштування діафрагми Фізичного рендера працюють правильно тільки тоді, коли ви зменшите розмір своєї сцени до реалістичних масштабів.

Якщо ви хочете зберегти свою сцену на іншому томі, ви повинні зберегти всі складові разом. Хто б хотів розібратися, як об'єкт поступово створювався, кращий зберігає прирощено; хто хоче подальше редагування 3D-сцени у модулі 3D у Photoshop, використовує опцію зберігання у форматі Melange.

За допомогою ножа можна працювати дуже точно. Для цього ви повинні, проте, спочатку заблокувати його перед різанням та вести на правильне місце. Дуже корисний порада, якщо ви її ще не знали!

Налаштування "Фізичного неба" різноманітні. Однак, щоб не керувати власне сонце через інструмент, що є дещо незручним, досить просто користуватися інструментом обертання й обертати весь небо.

Є кілька різних способів знайти предмети в редакторі, які просто неможливо знайти. Вони часто втрачаються швидше, ніж ви думаєте; тому було б розумно дізнатися, як їх можна знайти знову.

Найпростіший спосіб закруглення сплайна - це фасовка його кутових точок. Яку ще можна створити, зсувши об'єктну вісь, ви дізнаєтеся тут!

Інструмент мостів може не лише з'єднувати між собою полігони, він також може видаляти виділені полігони у режимі редагування полігонів! При цьому він одночасно з'єднує виникаючі прогалини з новими полігонами, що значно економить час.

Це не є рішуче важливим знати цю різницю, але часто спрощує роботу перемикання між цими двома системами. Гарна порада!

Xrefs - це об'єкти-джерела, які завантажуються в складну сцену. Це дозволяє редагувати їх в іншому місці, не борючись постійно з мільйонами полігонів загальної сцени. Дуже корисно для великих проектів: можна поступово поліпшувати окремі об'єкти або персонажів, тоді як загальна сцена продовжує редагуватись незалежно.

Як вихідний об'єкт для станції використовується базовий об'єкт куба. Він розділяється, потім через інструмент обтравки вирізаються отвори, різці яких далі розділяються за допомогою петлі.

Результат творчого майстер-класу - обкладинка

Після того як внутрішні різці отворів були додатково підрізані та витягнуті, зараз йдеться про триангуляцію прямокутних полігонів на верхній частині. Це можливо, оскільки куб не підпорядковується об'єкту Hyper-NURBS; в іншому випадку трикутники, що утворюються під час триангуляції, були б проблематичні.

Результат творчого майстер-класу - це обкладинка

Das Plug-In "Greebler" є потужним інструментом для швидкого створення великої деталізації на об'єкті. Втім, воно не є складним у використанні. Тут ви дізнаєтеся про основні принципи цього чудового Плагіну, де його можна отримати і як його використовувати.

Результат креативного семінару є обкладинкою

Das Plug-In "Greebler" не лише дозволяє використовувати існуючі форми, але й дає змогу працювати з новими власними формами. Таким чином, різноманітність деталей, створених за допомогою цього плагіна, може бути налаштована індивідуально.

Результатом креативного воркшопу є обкладинка газети.

Камеру 3D слід поставити в сцену, коли більшість форм і об'єктів уже на своїх місцях. Це дозволяє заздалегідь протестувати, чи сцена розвиває динаміку, яку ви уявляли. У цьому випадку камера з короткою фокусною відстанню дивиться пласко над сценою.

Результатом творчого семінару є заголовокiku.

Елемент, що тепер готовий, розмножується і утворює вражаючий простір. Щоб окремі форми не виглядали занадто кутовими і одноманітними, в відтворенні є центральний елемент і центральна локація, яка підсилюється якимось зовнішнім каркасом.

Результат креативного майстер-класу - це обкладинка

Матеріаловидача не є дуже складною. Основним матеріалом для бетонних стін є фотофайл, але ви також можете використовувати інший файл, який ви самі зробили. Прозорий матеріал потребує великої кількості відбиття, щоб створити реалістичний ефект.

Результатом творчого семінару є обкладинка

Дивно, що для сцени достатньо одного джерела світла. Те, що це джерело світла, обладнане контровим із затіненням та зменшенням, не може освітити, буде пізніше підсвічено за допомогою глобального освітлення.

Результатом креативного майстер-класу є обкладинка

Щоб забезпечити подальшу обробку в Photoshop, вся сцена рендериться за допомогою multipass. Таким чином, тінь виводиться як окремий шар у Photoshop і може бути змінено за потреби за допомогою маски шарів.

Результат креативного майстер-класу - це обкладинка

після збереження сцени вона відкривається й редагується в Photoshop. Головним чином мета полягає в росиненні дещо темних тіней та намалюванні вікон на будівлях, щоб вказати на підсвічене поселення.

Результатом креативного майстер-класу є обкладинка

Тут я надаю базове введення до цього навчання робочих процесів, що вас очікує і про що йдеться.

Моделювання починається. Ми вибираємо посилання і починаємо створювати динамік з об'єкту бази та "лофт" об'єкту.

Ми самі виготовляємо динамік і встановлюємо його в вузька корпусу за допомогою об'єкта Boole.

Зараз ми оперуємо двома методами, належить до версії Кіно, кладемо велику кількість динаміків один на одного і створюємо нашу стіну динаміків.

Ще все сіре, але скоро почне блищати і сяяти в усій своїй славі. Чим? Матеріалами.

Без світла тут ніщо не функціонує. І ми ще додамо ложку у борщ: ми створюємо власне HDR-зображення для відбиття нашої сцени з глобальним освітленням!

З полігонів створюються пікселі: ми рендеримо мультипас з C4D, щоб мати найбільшу вільність при обробці. Як? Подивіться в тренінговому відео.

Ми використовуємо додаткову інформацію від Multi-Pass, щоб докладно перевірити наш рендер і пристосувати наш документ до розмірів друку нашого літака.

3D може робити і сам Photoshop. Як це виглядає тут і як можна досягти чудових результатів, показано у цьому відео-навчанні.

Шикарна модель з'являється на нашому листівці. Незважаючи на те, що в кінці вона грає лише дуже тонку роль, ми все ж тут займаємося виділенням та впровадженням у цілому.

Світло, будь ласка: Ключовий елемент нашого літачка встановлюється! Яскраве прожекторне світло, його світловий промінь та те, що оточує його. Повільно літачок починає гримати!

Друге речення тексту набирає обертів, і ми додаємо нашому листовцю трохи більше драйву. Нам це дозволяють в цьому випадку красиві світлові ефекти на джерелах світла.

Останній штрих зазвичай вирішальний для успішної роботи. Тож я розповідаю про свій підхід до завершення проекту та остаточно закінчую наш листівник.