Навчання музичного продюсування: посібник з FL Studio

У цьому вступі глядача вітає автор підручника.

У першому розділі йдеться про декілька основних термінів у музичному виробництві. Вони допомагають краще зрозуміти подальші вміст в курсі "Цифрове музичне виробництво з FL Studio".

У частині 1 йдеться про терміни DAW та плагіни.

У першій главі розглядаються деякі основні терміни з музичного виробництва. Вони допомагають краще зрозуміти подальший зміст тренування "Цифрове музичне виробництво з FL Studio".

У частині 2 йдеться про домашнє студію та MIDI-дані.

У другому розділі йдеться про різні робочі області в FL Studio. Вони представлені окремо і пояснені у своїй функціональності.

У 2.1 представлені доступні в FL Studio редакції.

У другому розділі йдеться про різні робочі області в FL Studio. Вони представлені окремо і пояснюються їхні функції.

У пункті 2.2 пояснюються загальні елементи управління, а також Step Sequencer та Playlist.

У другому розділі розглядаються різні робочі області в FL Studio. Вони представлені окремо і пояснені у їхньому функціонуванні.

У пункті 2.3 акцент приділяється ролі фортепіано.

У другому розділі розглядаються різні робочі області у FL Studio. Вони представлені окремо й пояснюються в їх функціональності.

У пункті 2.4 розглядаються мікшер (цифровий мікшер) та браузер.

У третьому розділі пояснюється робота в окремих робочих областях та їх взаємозв'язок.

У пункті 3.1 розглядаються необхідні налаштування перед початком виробництва музики, такі як вибір правильного звукового драйвера.

У третьому розділі пояснюється робота в окремих робочих областях та їх взаємозв'язок.

У розділі 3.2 розглядається правильна швидкість завантаження семплів в Step Sequencer та їх наступне посилання на канал в Мікшері.

У третьому розділі пояснюється робота в окремих робочих областях та їх взаємозв'язок.

У розділі 3.3 розглядається завантаження інструментів в Step Sequencer та принцип Pattern у FL Studio.

У третьому розділі пояснюється робота в окремих робочих областях та їх взаємозв'язок.

В розділі 3.4 розглядається робота з мелодіями в ролі фортепіано та зв'язок між різноманітними паттернами.

У третьому розділі пояснюється робота в окремих робочих областях та їх взаємозв'язок.

У пункті 3.5 надаються деякі корисні поради щодо візуального представлення у певних робочих областях. Крім того, пояснюється принцип того, які налаштування необхідні для здійснення аудіозаписів.

Четвертий розділ присвячений теоретичним основам використання ефектів, а також досліджує звукове оформлення за допомогою еквалайзерів. Крім того, розглядаються питання динаміки та використання компресорів.

У п'ятому та останньому розділі глядач знайомиться з прикладовим виробництвом з початку. Тут пояснюються важливі техніки роботи та надаються багато порад з робочим процесом та створенням пісень.

У розділі 5.1 проводяться підготовчі роботи для нового проєкту.

У п'ятому та останньому розділі глядач переймає прикладове виробництво з самого початку. Пояснюються важливі робочі техніки та надаються багато порад щодо робочого процесу та компонування пісень.

У пункті 5.2 йдеться про важливу тему Sidechaining. Показано два способи його використання.

У п'ятій та останній главі глядач супроводжує приклад виробництва з самого початку. Під час цього будуть пояснені важливі робочі техніки та надано багато порад з робочим процесом та створенням пісень.

У 5.3 будуть додані додаткові доріжки та інструменти.

У п'ятому і останньому розділі глядач супроводжує приклад виробництва від самого початку. Під час цього важливі методи роботи пояснюються, і даються багато порад щодо робочого процесу та створення пісень.

У розділі 5.4 також додаються додаткові доріжки та інструменти, зокрема шляхом прямого вставлення семплів у плейлист.

У п'ятому й останньому розділі глядач супроводжує приклад виробництва з самого початку. Під час цього пояснюються важливі техніки роботи та надається багато порад з робочого процесу та створення пісень.

У пункті 5.5 йдеться про створення аранжування для інтро з раніше створених елементів.

У п'ятому та останньому розділі глядач супроводжує приклад виробництва від початку. Тут пояснюються важливі робочі техніки та надається багато порад щодо робочого процесу та створення пісень.

У розділі 5.6 представлені важливі автоматичні кліпи для роботи з FL Studio та пояснено, як їх використовувати.

У п'ятому і останньому розділі глядач супроводжує приклад виробництва з самого початку. При цьому пояснюються важливі робочі методи та надається багато порад щодо роботи та розробки пісень.

У пункті 5.7 розглядається використання автоматичних кліпів зовнішніх плагінів, а також використання ефектних семплів.

У п'ятому і останньому розділі глядач супроводжує прикладну продукцію з самого початку. Тут пояснюються важливі методи роботи та надається багато порад щодо робочого процесу та створення пісні.

У 5.8 розділі розглядаються основи загальної структури пісні та додатково розширюється аранжування. Крім того, за допомогою ефектів оптимізується звукотворення, що завершує прикладний проект.