Кіно 4D-урок "Підземельний" - від 3D-моделі до рендерингу.

Це вступ дозволить тобі уявити, що тебе чекає на наших тренуваннях художньої творчості: моделювання міської сцени, текстурування та освітлення. Також буде показано процес рендерингу, роботу в Photoshop та передачу або розробку. Ти зможеш легко розділяти цю тренування, якщо ти маєш деякі базові знання.

Щоб стовп, який нам потрібно використовувати для обмеження входу в метро, виглядав гармонійно, ми використовуємо шаблон, який завантажується в Cinema 4D та переноситься за допомогою сплайнів. Потім ми витягуємо стовп за допомогою відповідних інструментів.

Зі звичайного кубічного об'єкту ми будуємо фундамент для входу. Кубік стискається та змінює довжину й ширину. Потім застосовується ніж-інструмент, щоб розділити пропорції таким чином, що утворюється симетрична U-форма.

За допомогою інструменту "Містівка" та полігонального олівця ми закриваємо внутрішні частини фундаменту. Цим ми уникнемо отворів, які було б важко зрозуміти для спостерігача.

Оскільки нам потрібний стовп не один раз, а в два ряди по чотири штуки, ми множимо його за допомогою команди копіювання. Так утворюється перший ряд стовпів, який ми подвоюємо за допомогою об'єкта моделювання Симетрія.

Щоб з'єднати стовпчики між собою, нам потрібна невелика металева підлогова список. Для цього ми створюємо профіль з відповідного шару, який потім екструдується та переміщується на відповідне місце між стовпчиками.

Повздовжна брус колоди має з’єднувати стовпці та фундамент і забезпечувати стабільність. Для цього ми використовуємо екземпляри рендерінгу, які, по-перше, майже не навантажують оперативну пам'ять комп'ютера, і, по-друге, пов'язані зі своїм вихідним об'єктом, тому всі вони змінюються, якщо змінюється вихідний об'єкт.

До цього часу відсутні декілька прутків для перил. Ми створюємо їх з кубоподібного об'єкту, який збільшується та розподіляється вздовж металевої основи за допомогою MoGraph. Якщо змінити форму або розмір куба, змінюються всі інші куби або прути для перил.

Верхнім завершенням вогняного обмеження є поруч, який складається з двох поліліній та одного замету. Важливо вигинати поруч, оскільки таким чином легше захоплювати блискітки; це робить його більш реалістичним.

Знак метро - це проста конструкція, яка створюється з об'єкта Spline та Extrude. Caps, тобто крайові поверхні об'єкта Extrude, які звичайні для версії R21, значно спрощують процес моделювання.

Звичайно, вхід не може залишитися у повітрі. З одного плану ми моделюємо тротуар, який відповідної місцевості вибирається та видаляється; так утворюється відкриття для сходів, що ведуть вниз. З фінікою поділеного куба ми формуємо, використовуючи імагнітний інструмент, витоптані поріги.

Стіни сходового маршу нам потрібні, щоб уникнути враження, що ми дивимося у нікуди під тротуаром. Ми створюємо їх шляхом вибору країв і наступної екструзії.

Ми знову будуємо крайовий камінь з двох сплайнів: один обходить тротуар, інший визначає профіль крайового каменю. Виділяємо виступаючі за межами круговань кути тротуару за допомогою інструменту для різання, щоб потім вибрати їх і видалити.

Оскільки бордюри не складаються з одного шматка, а розділяються на окремі блоки, ми розташовуємо кілька кубів уздовж напрямного сплайна. Вони будуть обчислені булевим об'єктом з бордюром; таким чином, утворюються проміжки між окремими каменями, які можна змінювати у будь-який момент.

Передня частина дороги також складається з рівної поверхні. Задня частина буде розроблена окремо як поверхня. Це дозволить текстурити обидві частини дороги окремо, що є ефективним заходом проти шаблонних повторень текстур.

За допомогою суворої конструкції ми будуємо в новому файлі кронштейн для дерев'яних перил сходів. З версії R21 існує безліч можливостей для зміни та моделювання поверхонь суворості, з яких ми активно користуємося.

На завершення конструкції ми створюємо поручень для сходів за допомогою засядки та складаємо ліхтар з параметричних базових об'єктів. Обидва вони будуть відображені на іншу сторону входу за допомогою одного об'єкта симетрії, що працює добре, оскільки ми побудували симетрично.

Ліхтар-вуличник - це проста конструкція ліхта. Їй не вистачає стабілізуючого орнаменту. Тому ми завантажуємо, насамперед, сам ліхтар, а наслідуємо зразок орнаменту. За допомогою менеджера елементів приводимо їх до правильного розміру та відповідного місця.

Як саме ім'я вказує, за допомогою полігонного олівця можна малювати полігони. Саме це ми робимо, намальовуючи шаблон як полігонний об'єкт. Також ми використовуємо олівець для виправлення окремих точок або ребер; таким чином створюється полігональне зображення орнаменту.

За допомогою поєднання обсягового генератора та обсягового вимірювача ми спочатку створюємо обсяговий об'єкт з двовимірного полігонального орнаменту, а потім полігональний об'єкт. Перевагою цієї конструкції є те, що окремі частини орнаменту органічно пов'язані одна з одною та виглядають дуже реалістично.

Тепер ми можемо завантажувати всі інші об'єкти в сцену за допомогою команди "Завантажити" та розміщувати їх в ній за власним бажанням. Ви можете розробляти зовсім власні ідеї або дотримуватися вже існуючої концепції.

Ми починаємо текстурування сцени. Досить простий і невимагаючий складнощів метод створення асфальтових поверхонь полягає в тому, щоб змапити фотографію фронтально на відповідну геометрію. Тут ви дізнаєтеся, як це зробити.

Існує багато способів створення асфальтового шейдера. Цей, на жаль, платний шейдер походить від RDT-textures.com і задовольняє будь-які бажання. Він був створений за допомогою фотограметрії і виглядає надзвичайно реалістично. Подивіться, можливо, це щось для вас.

Щоб ми могли розподілити калюжі на асфальті, нам потрібно матеріал, за допомогою якого ми зможемо контролювати альфа-канал шейдера. Ми створюємо його в Photoshop та малюємо спеціальним пензлем на новому шарі майбутню форму калюж.

Оскільки вода, коли вона лежить рівно на землі і утворює калюжу, виглядає не прозорою, а віддзеркальною, ми додаємо простий матеріал для дзеркала. У альфа-канал завантажуємо раніше створену карту калюж; таким чином дуже швидко створюються дуже реалістично виглядаючі калюжі.

Ще одним способом завантаження реалістичних або навіть фізично коректних матеріалів (PBR) є використання вмісту браузера Cinema 4D. Там ми знаходимо низку металевих шейдерів, з яких ми вибираємо один, щоб намапити його на перила сходів. Для рівномірного розподілу ми встановлюємо напрямок сплайна перил на однаковий.

Матеріали PBR можна легко створити самостійно. Для цього нам потрібно лише канал відображення, який використовується не лише для відображення тіней шейдера, а й для його кольору. Так ми створюємо фарбу поручнів.

Щоб ми могли прикрити вхід в метро тегами та графіті, нам потрібно буде маскувати теги, які були перед тим сфотографовані. Тут ви дізнаєтеся, як це можна зробити у випадку, коли поверхня, на яку було розпилений тег, є шорсткою.

Тепер день буде змапований на видиме місце першого стовпа. Ми змінимо спосіб мапування з UVW на куб та потім встановимо його розмір та положення в Менеджері атрибутів.

Необхідно мати програму Substance, але ви можете все ж використовувати великий вибір процедурних субстанційних шейдерів. Тут ми знайомимо вас з платформою Substance Share. Вам просто потрібно створити обліковий запис, щоб завантажувати шейдери.

Після завантаження матеріалу його можна завантажити в Cinema 4D через менеджер ресурсів. Однак є кілька речей, які потрібно настроїти для адаптації матеріалу до умов сцени. Ми покажемо вам, на що вам потрібно звернути увагу.

З версії R20 існує не лише класична, але й система матеріалів на основі вузлів. Це дозволяє розробляти деякі матеріали та шейдери легше і, головне, дуже зрозуміло. Тут ви дізнаєтеся, як працює Редактор вузлів та як з ним працювати в принципі.

Нам потрібен світнучий матеріал, зокрема на знаку метро. Щоб виглядало реалістичніше, ми розміщуємо плаский шейдер у каналі дифузії, в якому шум дуже точно налаштовується щодо контрастності та яскравості.

Щоб ускладнити сцену, ми використовуємо фотографію на задньому плані. Ми завантажуємо її на так званий фоновий план, який ми розміщаємо на задньому плані сцени і вирівнюємо з камерою. На цей фоновий план ми накладаємо сцену, відредаговану в Photoshop.

Після того як сцену було відтворено без освітлення, стає очевидним, де потрібне яке джерело світла. Ми починаємо з фізичного світла, яке вже має обернене квадратичне зменшення і тіньова область, масштабуємо джерело світла та рухаємо його через вхід.

Два круглих вхідних світильника отримають світле матеріал. Однак для того, щоб вони випромінювали більш акцентоване світло, будуть додатково встановлені два простих світильники зі всенаправленим випромінюванням, які будуть розміщені поруч з круглими світильниками. За допомогою їх зняття, яскравість в області входу може бути легко контрольована.

Також ми встановлюємо точкове світло в дві лампи дорожніх ліхтарів. Воно отримує так звану видимість, щоб мати фізичний вплив на атмосферу та керувати виблисками геометрії. Це точкове світло призначається за допомогою команди "Прийняти".

Видимість джерел точкового світла повинна бути належним чином налаштована. Занадто малі або великі радіуси або інтенсивності виглядають нереалістично. У цьому кліпі ви дізнаєтеся, як їх налаштовувати і на що звертати увагу.

Щоб краще пов'язати помаранчевий фон з переднім планом, ми розміщуємо ще одне видиме джерело світла зліва за фасадом, яке буде вирішальним для помаранчевих відблисків у калюжах. Через сильне контрове світло сцена також виглядає набагато цікавіше.

Фасад зліва все ще виглядає трохи безжиттєво. Ми робимо полігон та присвоюємо йому світловий матеріал. Так вікна фасаду стають освітленими, крім того, за допомогою відблисків на асфальтних площах отримуємо більше життя в сцені.

Оскільки налаштування фізичної камери мають багато спільного з налаштуваннями фізичного рендерера, ми об'єднали налаштування камери та рендеру в одне відео, що пояснює загальний комплекс. Так ви дізнаєтеся, з яким діафрагмою та фокусуванням ми рендеримо. Крім того, у цьому відеоролику йдеться про якість рендерингу та яскравість результату.

Щоб ви могли малювати світло у Photoshop цілеспрямовано і без необхідності дбати про техніку, розумно зробити кілька налаштувань: ми встановлюємо відповідні швидкозапуски для збільшення та зменшення розміру кистей та завантажуємо необхідні кисті для цього.

Для кожної групи ламп створюємо свій власний шар. Потім малюємо джерело світла на відповідних шарах. Ви дізнаєтеся, яку кількість разів треба клікнути на рівень з яким розміром пензлика, щоб поступово намалювати яскраву, плавно перетікаючу ауру над джерелом світла.

На завершення ми створюємо ефект зображення за допомогою фільтра Camera Raw. Він складається з зміни кольорів у бік теплого світла, віньєту та легкого підвищення структури та контрасту.