Ефект Драгана, названий на честь польського фотографа Анджея Драгана, надає портретам цікавого та виразного вигляду. У цьому посібнику пояснюється, як відтворити цей ефект у програмі Adobe Photoshop. У процесі редагування використовується графічний планшет. Його використання рекомендується для кращого результату, але не є абсолютно необхідним.
Я використовую фотографію людини з чітко промальованим обличчям як початкове зображення. Це підсилює показаний ефект, оскільки цей метод редагування фокусується на відповідних рисах обличчя в особливий спосіб.
Наше початкове зображення (ліворуч: Fotolia_21678831_M- © D. Ott - Fotolia.com. Праворуч: © В. Кудрявцев - Fotolia_3283580_M).
Результат в картинках:
Крок 1: Випрямлення
Спочатку я відкриваю зображення і ставлю його в правильну перспективу. Для цього я використовую класичні інструменти трансформації. Залежно від оригінального зображення, це, по суті, функції Поворот або Спотворення перспективи.
Потім я обрізаю зображення за допомогою інструмента "Обрізання" .
Крок 2: Глибина і світлі ділянки
Оригінальне зображення все ще виглядає дуже яскравим і дещо м'яким. Щоб змінити це, я використовую опцію корекції Глибини/Світла в меню Зображення>Коррекція (Image>Corrections ). Залежно від вихідного зображення, я роблю різні налаштування, щоб досягти більш збалансованого загального зображення.
Для фотографії, яку я використовую, я застосовую такі налаштування:
Повзунок насиченості тіней: приблизно 30%.
Повзунок ширини тону для глибини: приблизно 40%.
Повзунок насиченості для світлих ділянок: приблизно 10 %.
Крок 3: Коригувальний шар
Для подальшої оптимізації я використовую коригувальний шар. Для цього я натискаю на відповідну іконку в палітрі шарів і вибираю корекцію значення тону.
Для тіней встановлюю значення: 35,
середні тони - 1.00 і
значення яскравості - 215.
Тепер у мене більше насиченості та контрасту.
Примітка: Вирішальною перевагою коригувального шару є те, що його можна змінити або відкоригувати в будь-який час, не змінюючи вихідний файл.
Крок 4: Монохром
Тепер я хочу зберегти стан редагування і об'єднати всі етапи роботи на новому шарі. Для цього я створюю новий (порожній) шар і називаю його "Підсумковий". Вибравши шар, я натискаю комбінацію клавіш Shift+Ctrl+Alt+E, щоб об'єднати всі видимі шари на цьому новому шарі. Потім цей новий шар редагується за допомогою пункту меню: Зображення>Виправлення>Зменшити насиченість (Image>Corrections>Reduce Saturation ).
Крок 5: Значення тону
Я знову додаю коригувальний шар "Тонова корекція " і використовую значення (зліва направо):
Тіні: 25
Середні тони: 1.00
Відблиски: 235
Це дає мені вищий тональний діапазон на зображенні. Я знову об'єдную всі видимі шари за допомогою комбінації клавіш Shift+Ctrl+Alt+E і називаю цей шар "Merged 2".
Крок 6: Інвертуємо, розмиваємо і накладаємо
Тепер шар "Merged 2" потрібно інвертувати. Для цього я натискаю Ctrl+I на клавіатурі.
Тепер я також застосовую фільтр розмиття. Я встановлюю радіус на значення від 10 до 15 пікселів, залежно від оригінального зображення.
Застосовую створений таким чином розмитий шар з режимом накладання "Накладення" ( Overlay ) і трохи зменшую непрозорість.
Порада: Непрозорість першого об'єднаного шару також налаштована приблизно на 80 відсотків.
Крок 7: Поглиблення та висвітлення за допомогою накладання (створення нейтрального сірого шару)
Щоб досягти особливого ефекту контрасту, вам потрібно переконатися, що частини зображення затемнені (переекспоновані) або освітлені (ослаблені). Щоб мати можливість коригувати зміни, бажано не малювати безпосередньо на оригінальному зображенні, а використовувати допоміжний шар з нейтральним сірим кольором.
Для цього створюємо новий шар за допомогою комбінації клавіш Shift+Ctrl+N. У діалоговому вікні я встановлюю режим накладання "Накладення" ( Overlay ) і ставлю галочку біля пункту " З нейтральним кольором" (With neutral color)... Для кращої орієнтації я перейменовую цей шар на "Світла і тіні" (Highlights and shadows).
Зміни на зображенні ще не помітні в режимі накладання і стануть видимими лише на наступних кроках.
Крок 8: Переробка рис обличчя
Тепер ви можете використовувати чорні та білі пензлі, щоб підкреслити риси обличчя. Чорні пензлі затемнюють зображення, а білі, навпаки, освітлюють певні ділянки. Я використовую графічний планшет і великий м'який кінчик пензля, щоб підкреслити тіньові ділянки обличчя чорним кольором. Я підходжу до оброблюваних ділянок з низькою непрозорістю, приблизно 10 %. Завдяки регулюванню непрозорості та змінному розміру кінчика пензля (кнопки Ö та # для збільшення та зменшення), я можу працювати з великою деталізацією.
Зверніть увагу: ця робота є найважливішим компонентом і займає трохи більше часу.
У так званому режимі шару я буквально моделюю тіні з обличчя. Особлива увага приділяється зморшкам, які характерні для обличчя і розповідають свою історію.
Світлі ділянки навмисно підкреслюються білим кінчиком пензля. Тут також слід дотримуватися необхідної обережності. Залежно від початкового зображення, а також тому, що наша увага, коли ми дивимося на обличчя, в основному зосереджена на них, я підкреслюю очі, відповідно переробляючи білки очей та райдужну оболонку. Для цього я встановлюю маленький кінчик пензля і збільшую непрозорість приблизно до 30 %.
Крок 9: Кольоровий дизайн
Початкове зображення пройшло різні етапи обробки і наближається до фінальної стадії. Щоб досягти однорідного колірного ефекту, я знову об'єдную всі шари за допомогою комбінації клавіш Shift+Ctrl+Alt+E. Для цього я спочатку створюю новий, порожній шар і називаю його "Колір". Я дублюю щойно створений шар за допомогою Ctrl+J і тимчасово ховаю копію.
Тепер я вношу корективи в колірний тон і насиченість на першому шарі, який я створив. Для цього я переходжу до меню Зображення>Коррекція>Тональність/Насиченість (Image>Corrections>Hue/Saturation ). У діалоговому вікні я знижую насиченість до значення -30.
Тепер знову відображається копія шару "Colour copy" і знову викликається діалогове вікно Hue/Saturation (Від тінок/Насиченість). Я встановлюю прапорець " Колір " і за допомогою повзунка встановлюю відтінок приблизно на 30, а насиченість - приблизно на 15.
Режим накладання цього шару встановлено на " Накладення " ( Overlay ). Непрозорість області та шару можна встановити на значення приблизно 60 %.
Якщо потрібно, шар "Тіні і світлі" також можна перемістити на вершину стопки шарів і зменшити його непрозорість для більш "драматичного" вигляду.
Крок 10: Підкресліть головне
Моя портретна фотографія все ще містить неважливі елементи, які відволікають від основного ефекту. Їх слід прибрати на наступних кроках. Для цього я створюю новий шар і натискаю клавіші Shift+ F5. У діалоговому вікні встановлюю Use:Black (Використовувати:Чорний ). Цей новостворений шар отримує маску шару.
Тепер я можу використовувати чорно-білий колір, щоб приховати відволікаючі деталі в безпосередній близькості від обличчя. Мета полягає в тому, щоб створити чорне тло, яке міститиме лише власне портрет і таким чином підкреслюватиме його.
Крок 11: Додаткова робота/обробка
Як і на моєму оригінальному фото, може статися так, що певні частини зображення, як, наприклад, тюрбан у цьому випадку, потребують подальшого редагування. У моєму прикладі я видалила її з оригінального зображення, обрізала за допомогою маски і вибрала режим шару " Яскравість ".
Нарешті, я створюю новий шар і об'єдную всі існуючі шари за допомогою комбінації клавіш Shift+Ctrl+Alt+E. Я хотів би досягти вищого ступеня різкості і використовую фільтр Sharpen Filter>Unsharp Mask (Фільтр з різкістю>Нечітка маска ) з відповідними значеннями:
- Сила: 232
- Радіус: 0.5
- Порогове значення: 6.
Тепер зображення готове.
