Розробка ідей для зображень
Спочатку давайте почнемо з хорошої новини: Ні, не завжди потрібно мати вже готову ідею для знімка, щоб зробити гідне фото. Можна робити фото і без (попередньої) ідеї, без концепції.
Зображення 5.1: Просто гарне портрет. Виникла спонтанно, без концепції. Nikon D4 з 2,8/105мм Мікро Ніккор. 1/160 секунди, діафрагма 8, ISO 100.
(Фото © 2013: Єнс Брюгґеман – www.jensbrueggemann.de)
Але: Мати ідею для зображення дуже допомагає. Більшість фотографів зробити великою легкістю, якщо вони отримують завдання, яке фактично виконує функцію ідеї для знімка, і надає їм вимоги як підґрунтя для початку фотосесії, як орієнтир.
З того часу, я усвідомив це, близько 5 років, я даю учасникам моїх однотижневих фотоворкшопів завдання на кожен день. Це допомагає їм отримати легший, швидший доступ до сесії. І хоча виконання денного завдання є вільним, майже завжди всі учасники приєднуються. Це показує, наскільки приємніше для нас, фотографів, працювати з ідеєю для зображення.
Примітка: Деякі фотографи копіюють фото буквально 1:1 (принаймні намагаються), ймовірно, у відсутність власних ідей для зображень. Це, по-перше, не дуже чесно відносно оригінального автора зображення та, по-друге, ймовірно, успіх ніколи не буде таким, як очікувалося, оскільки вкрай складно точно скопіювати прекрасне зображення.
Причин для цього багато: на знімку інший модель з іншим характером і іншою мімікою; фотографію робить інший фотограф; локація (ймовірно) інша; макіяж ймовірно буде іншим; ймовірно застосовувалось інше об'єктив і налаштування параметрів знімання на камері були іншими; мабуть, час вийнятка був інший, тому і світлова ситуація; також відстань, висота зйомки і положення камери були іншими.
У кінці-кінців: є 1000 причин, чому скопійоване зображення ніколи не буде таким же хорошим, як оригінал. Таким чином, краще створюйте свої власні ідеї або просто фотографуйте власне бачення. Все краще і задовільніше, ніж копіювати твори інших фотографів!
5.1 Фотографування без конкретної ідеї для зображень
Іноді простіше, замість марної попередньої розробки ідеї, фотографувати зовсім без ідеї для зображення. Іноді просто потрібно розпочати, замість процесу зволікання.
Зображення 5.2: Зазвичай вистачає просто, щоб красива модель (легко одягнена) була знята перед екзотичним фоном. Я, принаймні, не відчуваю відсутності особливих ідей для цього знімка. Іноді досить, якщо фото просто гарно дивитися. Nikon D3X з 2,8/14-24мм Ніккор. 1/250 секунди, діафрагма 20, ISO 100.
(Фото © 2011: Єнс Брюгґеман – www.jensbrueggemann.de)
5.2 Самостійно поставлені завдання
Нічого не так неприємного, як початок фотосесії, коли фотограф просить модель відповідно стати перед фоном, а потім бере в руки камеру і раптово не знає, як почати…
Ситуація неприємна, адже модель чекає і думає, що у вас є ідеї, в кінцевому підсумку, той, хто тримає камеру в руках, є митець ...!
Хто хоче уникнути таких ситуацій, повинен перед фотосесією просто поставити собі завдання. Це допомагає тоді, коли відсутній конкретний план, хоча б знайти спосіб для початку фотосесії.
Наприклад, фотограф може поставити перед собою завдання фотографувати лише в чорно-білих тонах. Або, як я часто роблю, вибрати певну фокусну відстань, з якою фотографується впродовж всієї фотосесії. Індивідуальний (фіксований) фокусний відстан посилюється тим, що ви зосереджуєтеся на можливостях цієї фокусної відстані.
Ще одне самостійно поставлене завдання може полягати в тому, що фотограф ставить перед собою завдання використовувати (спочатку) для всіх фото певний аксесуар (наприклад, дзеркало, через яке знімається модель).
Примітка: Самостійно поставлені завдання — це передумова для ідеї для зображень. Вони допомагають фотографу знайти спосіб для початку фотосесії.
Зображення 5.3: На виставці Photokina 2008, де мені було доручено Nikon провести декілька живих фотосесій на сцені з моделями, я мав повну вільну руку у розробці концепції (ідеї для зображення). Лише бюджет був заданий. Але що я з цим зробив, залежало від мене. У кінцевому підсумку я вирішив створити футуристичну сцену. Оскільки на Photokina та презентаціях новинок камери було багато мова про технічні інновації.
Футуристичну сцену я реалізував з відповідними світлами на задньому плані (з кольорово освітленими подачами). Також стиль, одяг і реквізит підібрані під ідею для зображення. Нарешті, був використаний штучний туман, що сприяв створенню атмосфери, як в науково-фантастичних фільмах, а також допоміг виділити світла, оскільки світло само по собі є невидимим; воно потребує частинок у повітрі, щоб розсіювати його.
Завдання «футуристична сцена» я постійно розвивав щодо конкретної ідеї для зображення. Nikon D3 з 2,8/105мм Мікро Ніккор. 1/100 секунди, діафрагма 4, ISO 1000.
(Фото © 2008: Єнс Брюгґеман – www.jensbrueggemann.de)
5.3 Дозвольте себе вдихновлятися навколишнім середовищем
Ми всі є "продуктами" нашого середовища. Те, що ми бачимо, відчуваємо, чуємо, відчуваємо запах тощо, впливає на нас. Оскільки ми, фотографи, в більшій мірі схильні до "візуальності", ми повинні звикнути, якщо ми цього вже не робимо, йти по світу з відкритими очима.
Дозволити собі вдихновлюватися навколишнім середовищем означає, що ми отримуємо багато вражень, які ми можемо знову переробляти і які в оптимальному випадку можуть стати ідеєю для зображення.
Навіть якщо переробляється лише кілька фрагментів, багато ідей для зображень все-таки походить з того, що ми свідомо або несвідомо сприймаємо (наприклад, прогулюючись вулицями або природою). На мою думку, це працює тільки в разі відсутності стресу і поспіху, коли середовище діє на нас.
Зображення 5.4: Для виставки Nikon Solutions 2012, яка відбулася в Ессені, мені довелося придумати кілька ідей для зйомок у реальному часі. Я гуляв по вулицях і магазинах, включаючи готичний магазин, де я був півроку тому і побачив вишукану чорну спідницю з гострими прикрашеннями. Цього разу я також виявив болеро, зображене тут, і ще один елегантно-жахливий (декоративний) дрангон.
Це призвело до того, що я вигадав ідею "Зйомки вампірів". Відповідні реквізити (клінчасті зуби, палиця, череп, наліпний цегляний мур, ...) я купував у магазині карнавальних товарів у Дюссельдорфі, який працює цілий рік. Nikon D4 з 2,8/24-70 мм Ніккор. 1/125 секунди, діафрагма 8, ISO 100.
(Фото © 2012: Єнс Брюггеман - www.jensbrueggemann.de)
5.4 Дозвольте моделі вас надихати
Для модельного фотографа абсолютно нормально кидатися на зйомку без підготовки, щоб дати моделі надихнути себе. Тільки інтенсивне співпрацю відкриває нові можливості та дозволяє зробити незвичайні фотографії, оминайте шаблонність.
Підсумовуючи, ми фотографуємо не лише моделі, а й "індивідууми", особистості. Тому фотограф спочатку повинен знайти спосіб спілкування з моделлю, щоб зробити фотографії, які мають в собі більше, ніж лиш прості зображення зовнішності. Але таке не можна запланувати. Це повинно виникнути (за умови хорошої, довірливої співпраці).
Зображення 5.5: Я вже декілька разів фотографував Кім. Проте під час нашого першого знімкового дня вийшли фотографії, наповнені силою та інтенсивністю, які я й досі раджу переглядати. При цьому нашу зйомку тоді вже фактично завершено. Але я запропонував зробити ще деякі вільні роботи з нею, які мали б бути не такими напруженими, а трохи більш відкритими та "божевільними".
Таким чином, виникла ця серія, для якої я включив свою музичну апаратуру на повну потужність. Інструкції я міг давати тільки жестами, але гарний настрій нас обох підбадьорив, і результати (більше фотографій з цієї серії знаходяться у моїй книзі "Модельне фото", 2013, видавництво mitp) досі захоплюють. Nikon D3X з 2,8/105 мм мікро Ніккор. 1/125 секунди, діафрагма 10, ISO 100.
(Фото © 2010: Єнс Брюггеман - www.jensbrueggemann.de)
Зйомки за замовленням
Під час зйомки за замовленням зазвичай замовник надає ідею зображення. Це практично, оскільки тоді замовник вже зняв з фотографа одне завдання. Однак фотограф (чи фотографиня) часто повинен додатково зробити детальні плани щодо точної реалізації та оформлення.
За 15 років роботи фотографом на фрілансі я отримав абсолютно різноманітні завдання. Іноді була задана лише тема (наприклад, фотографувати мотиви для майбутнього календаря), а інколи вимагалось докладне вказівка в формі макета, який мав бути відфотографований точно так само. (Останнє на щастя мені трапляється дуже рідко, можливо, раз в 2 роки. Це зйомки, які задоволення не приносять і є нудними. Мені просто потрібний мій (художній) простір).
Зображення 5.6: Коли замовник бере участь у зйомці, це має тільки переваги, тому що як фотограф можу завжди консультуватися і дозволити йому затвердити мою реалізацію.
Особливо важливо для сучасного образотворчого мистецтва, оскільки перед цим я можу навіть не знати, чи поділяє замовник мою точку зору та схвалює її. Таким чином я переконуюсь, що клієнт буде задоволений результатами пізніше. Крім того, наявність клієнта має перевагу, що пізніше важко буде йому скаржитися на результати зйомки. Кожен суддя (якщо справа дійде до судового розгляду) правильно зауважить, що наявність клієнта зобов'язує його також керувати зйомкою відповідно до його уявлень.
Nikon D3S з 2,8/105 мм мікро Ніккор. 1/200 секунди, діафрагма 5, ISO 640.
(Фото © 2011: Єнс Брюггеман - www.jensbrueggemann.de)
5.6 Розробляйте ідею зображення разом з моделлю
Під час попередньої бесіди (яка має відбутися за кілька днів до зйомки) модель та фотограф не лише знайомляться (якщо раніше не було співпраці), але також вирішується фотографічне напрямок (наприклад, чи мають бути зроблені фотографії моди, краси або еротики). Після того, як модель та фотограф домовилися про певний тип зйомок, вони можуть спільно розробити ідею зображення. Це має перевагу у тому, що модель також ідентифікує себе з фотографіями. Вона буде мотивовано виконувати зйомку, аніж у випадку, якщо ідею зображення визначає лише фотограф.
Важливо, щоб пошук ідей відбувався якнайкреативніше і невимушено. Обидві сторони повинні в брейнштормингу вільно висловлювати свої спонтанні думки - без перевірки на цей момент можливості. Таким чином, спочатку просто записуються блискавки думок (збираються). І лише після цього ідеї обговорюються та перевіряються на їх виконавчу здібність.
Спочатку навіть неможливі ідеї зображення повинні бути зібрані. Хто знає, чи згодом не виникне можливість їх втілити.
Якщо була знайдена ідея зображення, яка (навіть за наявності фінансових обмежень) може бути реалізована, можна розпочинати планування стосовно придбання реквізиту, оренди потрібного місця тощо.
Примітка: Якщо модель включена в процес пошуку ідей з самого початку і ідентифікується з ідеєю зображення, вона буде взята за фотозйомку з більшим захопленням та захопленістю!
Під час мозкового штурму не лише ви використовуєте власний творчий потенціал, але й щонайменше ще одна (друга) людина. Крім того, можна припустити, що цей підхід також призводить до синергетичних ефектів, тому що участь моделі у пошуку ідей з фотографічно-творчої точки зору є надзвичайно рекомендованою!
Малюнок 5.7: Часто ідеї для зображень виникають, коли використовуєте хобі моделі як вихідний пункт.
Перевага полягає в тому, що люди почувають себе комфортно в обстановці своїх хобі і діють більш самовпевнено перед камерою (або просто більш спокійно, ніж, наприклад, у фотостудії). Це стосується як дитячих, так і дорослих моделей. Nikon D3S з 4/24-120mm Nikkor при використанні фокусної відстані 98 мм. 1/500 секунда, діафрагма 4,5, ISO 1000.
(Фото © 2011: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Малюнок 5.8: Діти люблять наряджатися! Ідея зображення, яка має на увазі це, завжди буде в сприйнятті дітей. Nikon D4 з 1,4/85mm Nikkor. 1/160 секунди, діафрагма 5,6, ISO 100.
(Фото © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
5.7 Використовувати (щасливий) випадок!
Фотографи повинні бути не лише творчими, але й гнучкими! Це дуже важливо в професійному житті, оскільки умови не завжди є оптимальними. Часто багато речей йде не так, як було заплановано. Тільки той, хто гнучкий, виживе у важкому професійному житті фотографа. Проте також стається, що умови змінюються, але не завжди на гірше! (Кожна зміна спочатку розглядається як погане; оскільки вона вимагає адаптації).
Іноді відбуваються випадковості, які, якщо фотограф використовує їх, можуть привести до нової ідеї для зображення або щонайменше мають великий позитивний вплив на фотографічний результат. Так що не завжди сприймайте зміни параметрів як недолік; уявляйте їх як шанс! Використовуйте це на користь!
Малюнок 5.9: Насправді я просто хотів зробити кілька романтичних фото моделі в довгій білій сукні в лісі. Оскільки модель принесла з собою ностальгічне дзеркало для макіяжу, мені прийшла ідея включити його на знімку. Відповідно я провів обробку зображення інакше, ніж спочатку планувалося, оскільки вирішив, що дзеркало повинно було бути зображене в кольорі старого сірого-коричневого. Я хотів зображення моделі залишити в кольорах (в висвітлених кольорах). Nikon D4 з 2,8/14-24mm Nikkor. 1/60 секунди, діафрагма 8, ISO 100.
(Фото © 2013: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Малюнок 5.10: На цьому фотозйомці модель запізнилася на дві години! Майже втратив вже всі бажання; крім того, небо закрилося хмарами. Проте хмари я не планував; я хотів зробити фотографії з яскраво блакитним небом. Зі смаком я зробив декілька кадрів. Проте після того, як я змінив свою концепцію, хмари та загрожувально виглядаюче небо стали частиною моєї ідеї зображення, мені сподобалася кінцева реалізація. Nikon D3X з 2,8/24-70mm Nikkor при використанні фокусної відстані 31 мм. 1/200 секунди, діафрагма 22, ISO 100.
(Фото © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
5.8 Кожен рік знову і знову ...
Те що ідея зображення визначається сезоном, відбувається не дуже часто. Але саме для Різдва варто фотографувати відповідні мотиви.
Малюнок 5.11: Хоча б як подарунок на Різдво для найкращого друга така фотографія підійде … Nikon D3S з 1,4/85mm Nikkor. 1/160 секунди, діафрагма 6,3, ISO 200.
(Фото © 2010: Jens Brüggemann – www.jensbrueggemann.de)
Примітка: Після того як було придбано обладнання, знайдено модель та місце та розроблено ідею зображення, наступний відрізок цієї серії уроків буде присвячений втіленню, фотопрактиці. Декілька важливих порад з композиції зображення сприятимуть у модельній фотографії.
