Δημιουργία 3D-Animation στο Cinema 4D

Καλώς ήρθατε στην εκπαίδευση για την τρισδιάστατη ανιμέισον με το Cinema 4D.

Πριν αρχίσουμε, ας δούμε μαζί μερικά παραδείγματα καλής τρισδιάστατης-3D-ανιμέισιον. Στα ακόλουθα μαθήματα, αυτά τα παραδείγματα θα τεθούν συχνά υπόψη και τα αρχέτυπα της ανιμάσιον θα εξηγούνται, μεταξύ άλλων, μέσα από τις ταινίες που παρουσιάζονται εδώ.

Εδώ ασχολούμαστε με την πιθανότατα σημαντικότερη αρχή των κινούμενων σχεδίων: Timing και Spacing. Όλες οι επόμενες συζητήσεις βασίζονται σε αυτά και γενικά και η τέχνη να σχεδιάζει την κίνηση με συνειδητό τρόπο.

Σε αυτό το τμήμα επικεντρωνόμαστε σε ένα αρχή κινούμενων σχεδίων που είναι πολύ κοντά στην καρδιά του υποκινούμενου σχεδίου. Το "Squash and Stretch" ήταν πάντα ένα από τα πιο βασικά κανόνες στη Disney, τη Pixar και στις συναφείς εταιρείες. Η εφαρμογή του μπορεί να δώσει πολύ ζωντάνια στις μορφές.

Σκέψου κάθε φορά που κινείσαι τι συνέβη πριν. Ακριβώς γι' αυτό πρόκειται: Τι είναι και πώς γίνεται μια προκατάβληση στην κινούμενη εικόνα;

Δεν έχει τελειώσει ακόμα... αυτό δεν ισχύει μόνο στις ταινίες του Hollywood, αλλά και στην κινούμενη εικόνα. Τι σημαίνει αυτό και πώς μπορείτε να εφαρμόσετε την αρχή του "Follow Through & Overlapping Action" αποτελεί θέμα αυτού του εγχειριδίου.

Ανάλυση τέχνης ή φωτογραφία - συχνά αναφέρεται στη δομή της εικόνας. Ωστόσο, στον κόσμο της τρισδιάστατης ανάπτυξης αυτό συχνά παραμελείται. Σε αυτό το κεφάλαιο, δημιουργούμε έναν μικρό προλόγο και δίνουμε έμφαση σε τρία ακόμη αρχέτυπα, που μπορούν να κάνουν μια πολύ απλή δράση ενδιαφέρουσα.

Σε αυτό το κεφάλαιο επιστρέφουμε στα βίντεο μας από την πρώτη ταινία. Αυτή τη φορά όμως πιο αναλυτικά και πάνω απ'όλα με όλη τη γνώση από τα προηγούμενα μαθήματα.

Εδώ αρχίζει τα πάντα. Στην γραμμή χρόνου του Cinema 4D, κάθε γεμάτος πάθος ομιλιατρός περνάει με βεβαιότητα το μεγαλύτερο χρονικό διάστημα. Γι' αυτό το λόγο της αφιερώνουμε σε αυτήν την εκπαίδευση και ένα ολόκληρο εκπαιδευτικό βίντεο.

Προσέχετε τις καμπύλες σας" είναι το πιο δημοφιλές ρητό στα σεμινάρια μας για την animation. Αφού όλη η ψηφιακή animation περιστρέφεται γύρω από αυτές τις "καμπύλες". Σε αυτό το άρθρο αναλύονται πώς να τις καταφέρετε στο Cinema 4D όπως τις φαντάζεστε και ποιοι συμβουλές & τεχνάσματα υπάρχουν γι' αυτό.

Ειδικά όταν πρόκειται για δευτερεύουσα δράση, οι deformers στο Cinema 4D είναι ένα πολύ δημοφιλές εργαλείο. Τι πρέπει να ληφθεί υπόψη κατά την animation με αυτά, αναλύεται σε αυτή την ταινία.

Η πιο απαλή πειρασμός από τότε που υπάρχουν τα Motion Graphics. Όχι, δεν μιλάμε για τη Milka, αλλά για το MoGraph, το προσδιορισμένο σύστημα animation στο Cinema 4D. Σε αυτό το μέρος θα μάθουμε πρώτα να γνωρίζουμε τους λεγόμενους Γεννητές.

Τώρα γίνεται ενδιαφέρον: Οι effectors κάνουν τον κόσμο του MoGraph πραγματικά ενδιαφέρον και γι' αυτό αξίζουν ένα δικό τους κεφάλαιο. Μέσω ενός μικρού παιχνιδιού με κάρτες, θα συζητηθούν μερικοί effectors και οι fall-offs τους.

Και τι γίνεται με τους κανόνες της Disney; Καλή ερώτηση! Όταν πρόκειται για διαδικαστική animation, αυτοί συχνά αγνοούνται αρκετά. Σε αυτό το εγχειρίδιο, θα σας μιλήσω λίγο για τις δυνατότητες να επηρεάσετε την animation σας ακόμη και στο MoGraph-System.

Δεν είναι όλα χρυσά αυτά που λάμπουν. Με αυτήν την παροιμία ξεκινάμε το κεφάλαιο που αφορά την "Δυναμική" στο C4D. Ένας εντελώς διαφορετικός τρόπος κινούμενων σχεδίων, που επιτρέπει πολλά, που αλλιώς θα ήταν αδιανόητα.

Όταν πρόκειται να κινήσεις 1.000 αντικείμενα ταυτόχρονα, συνήθως βρίσκεσαι στο πεδίο του αδύνατου. Πώς μπορεί να φαίνεται η κίνηση σωματιδίων με τα τυπικά μέσα, μπορείς να το μάθεις σε αυτή την ταινία.

Βασικά θα μπορούσαμε να αφιερώσουμε ολόκληρη μία εκπαίδευση ή ακόμα και περισσότερο σε αυτό το θέμα. Ωστόσο, θα συνοψίσουμε τη ροή εργασίας ενός χαρακτήρα σε ένα φιλμ και θα ασχοληθούμε βασικά με τα απαραίτητα βήματα από το Rigging έως την Animation.

Έτοιμοι; Τότε ας το καθαρίσουμε! Σε αυτό το τελικό κεφάλαιο πρόκειται να γίνει λόγος για την επεξεργασία περαιτέρω, είτε εντός είτε εκτός του Cinema 4D. Θα αναφερθούν επίσης μερικά σημεία της απεικόνισης που πρέπει να ληφθούν υπόψη, ειδικά σε περιπτώσεις animations.

Τέλος καλό, όλα καλά: αποχωρισμός.